2024年10月に配信され、CDとLPは2025年1月に発売。先行発表されていた8曲に新曲6曲を加えた全14曲のスタジオ・アルバム。故Jeff Beck（ジェフ・ベック）との”Moon River”が出色。二人のギターの違いが、そのまま曲の陰影に。”Stand and Deliver”などコロナ禍の規制への反発を歌い、物議を醸した曲も。
2023年12月8日、ロンドンで少人数の観客を前に収録した公演。収益はガザの子どもたちの支援に充てると発表された。Dhani Harrison（ダニー・ハリスン）と演奏する父ジョージの”Give Me Love (Give Me Peace on Earth)”が温かい。”Tears in Heaven”に”Layla”、”Crossroads”など、ちょっとしたベスト盤的な選曲でアコースティックとエレクトリックの双方が楽しめる。
1994年11月、サンフランシスコのフィルモア公演を収めたライブ盤。同名ドキュメンタリーの音源をアルバムとして発売したもの。「From the Cradle」期の演奏であり、ブルースのクラプトンが好きなら必聴。
コロナ禍で公演が中止になった2021年、英国のカントリーハウスで収録したセッション。ネイザン・イースト、スティーヴ・ガッド、クリス・ステイントンとの4人編成。定番曲に加えて、Peter Green（ピーター・グリーン）の”Black Magic Woman”と”Man of the World”など珍しい曲も。
初のクリスマス・アルバム。”White Christmas”や”Silent Night”などの定番を、ブルースやソウルのテイストで。亡くなったAvicii（アヴィーチー）に捧げた電子音中心の”Jingle Bells”が異色。
2007年3月15日のサンディエゴ公演を収録。Derek Trucks（デレク・トラックス）とDoyle Bramhall II（ドイル・ブラムホールII）らを擁したバンドに、J.J.ケイルが”After Midnight”、”Cocaine”など5曲で参加している。”Tell the Truth”、”Little Wing”など、ドミノス期を思わせる選曲と厚みのある演奏が聴きどころ。
「Slowhand」「Backless」を手掛けたグリン・ジョンズと、約40年ぶりに制作した作品。過剰な装飾を抑えた音が、年齢を重ねた声とギターによく合っている。ディランの”I Dreamed I Saw St. Augustine”、自作の”Spiral”など、どの曲も味わい深く、派手さはないが、「I Still Do」の名に相応しい充実作。
70歳を迎えた2015年5月のロイヤル・アルバート・ホール公演。ポール・キャラック、クリス・ステイントンらを含むバンドでの円熟のライブ。
2013年に亡くなったJ.J.ケイルへの追悼盤。Tom Petty（トム・ペティ）、Mark Knopfler（マーク・ノップラー）、Willie Nelson（ウィリー・ネルソン）、John Mayer（ジョン・メイヤー）らと、ケイルの曲を演奏している。”Call Me the Breeze”、”Rock and Roll Records”、”Magnolia”など。温かく敬意に満ちた1枚。
自らのBushbranchレーベルから発表した作品。レゲエ、スタンダード、ブルースなどのカバーを中心に、新曲も2曲。Paul McCartney（ポール・マッカートニー）やJ.J.ケイルらが参加。”Further on Down the Road”のくつろいだ空気、古風な味わいの”All of Me”など、起伏に乏しいきらいはあるが、リラックスして聴けるアルバム。
ウィントン・マルサリスとの2011年の共演ライブ。ニューオーリンズの伝統的なジャズを土台に、クラプトンの歌とギターが入り込む。”Layla”の変身ぶりが面白い。ギターのリフで押し切る曲が、ここではアコースティック版以上にスローなテンポで別の景色を見せる。Taj Mahal（タジ・マハール）を迎えた”Corrine, Corrina”なども味わい深い。
ブルースやスタンダードを中心に、自身の好きな曲を並べたようなアルバム。”Rockin’ Chair”、”How Deep Is the Ocean”、”Autumn Leaves”など。Allen Toussaint（アラン・トゥーサン）やWynton Marsalis（ウィントン・マルサリス）らも参加し、ニューオーリンズやジャズの香りが漂う。”Run Back to Your Side”などでギターも聞かせる。
2008年2月、ニューヨークでのウィンウッドとのジョイント公演。ブラインド・フェイスの”Had to Cry Today”や”Presence of the Lord”、ジミ・ヘンドリックスの”Little Wing”、”Voodoo Chile”など。ウィンウッドの声とオルガンで、クラプトンのギターも一段と伸びやかに。
自身の音楽的源流の一人であり、長年敬愛してきたJ.J.ケイルとの共演アルバム。”Danger”、”Missing Person”、”Ride the River”。ケイルの曲を中心に、二人の声とギターが自然に溶け合う。
家族と過ごす日々を背景にしたポップ・アルバム。軽やかな”So Tired”、ジョージ・ハリスンのカバー”Love Comes to Everyone”、SMAPにカバーされた”Say What You Will”など、全体的に温かで穏やかなサウンドで、心地よく聴ける。
2005年5月2、3、5、6日、ロンドンのロイヤル・アルバート・ホールで行われた再結成公演の記録。かつての音で戦っているような迫力は薄れたが、演奏は充実。”White Room”、”Crossroads”、”Sunshine of Your Love”など、円熟のライヴ盤。
「Me and Mr. Johnson」の姉妹編となる映像・音源作品。リハーサルやライブ録音を収録し、よりラフで勢いのある演奏が楽しめる。
クラプトンがかねてから敬愛を語ってきたRobert Johnson（ロバート・ジョンソン）の曲だけに絞ったトリビュート。バンド編成のエレクトリック・ブルースに置き換え、リラックスした演奏で自身の音楽的ルーツに楽しみながら向き合っていることが伝わってくる。
2001年のワールド・ツアーを収めた2枚組。ネイザン・イースト、スティーヴ・ガッド、ビリー・プレストンらを含むバンドで、アコースティックからエレクトリックへと代表曲を幅広く聴かせる。ベスト盤的選曲と安定した演奏。若き日の息の詰まるようなギタープレイこそないものの、最後の”Over the Rainbow”まで安心して聴ける、まさに円熟期のコンサート。
幼少期の写真をジャケットに使い、家族や故郷への思いをにじませた作品。前年に亡くなった叔父エイドリアンに捧げられている。軽やかなインストの表題曲、J.J.ケイルの”Travelin’ Light”、James Taylor（ジェイムス・テイラー）の”Don’t Let Me Be Lonely Tonight”など。全体として温かい風合いの1枚。
B.B. King（B.B.キング）との共演盤。John Hiatt（ジョン・ハイアット）作の表題曲をはじめ、”Three O’Clock Blues”、”Key to the Highway”、”Ten Long Years”など、二人が並んで音楽を楽しむ空気が伝わってくる。声もギターの音色も対照的で、その掛け合いが面白い充実作。